CURSO TALLER «Color y diseño. La no-teoría del color en la práctica» | 4 clases

Izq.: © A Design Studio | Der.: © Lievore Altherr Molina para Arper.

PRESENTACIÓN

• Curso Taller «Color y diseño. La no-teoría del color en la práctica». Podríamos preguntarnos cómo es que los diferentes profesionales de áreas tan diversas como diseño, físico o digital, arquitectura, moda, comunicación visual u actividades similares, trabajan el aspecto cromático de sus proyectos, ¿intuición o teoría?

Parecería que el estudio del color se encuentra rodeado de cierta atmósfera de misterio. ¿Existe realmente la llamada teoría del color?

¿Y si dijera que la mayoría de la información sobre esa supuesta teoría del color es de poca, o nula, utilidad en el momento de trabajar con el color? ¿Estaría exagerando o estaría siendo realista?

El objetivo de este curso intensivo es proveer a los participantes de una serie de herramientas reales, poco conocidas, para comenzar a trabajar con el color de una nueva manera aplicable a los casos reales de proyectos.

Aprender, desaprender y reaprender, nuevas formas de trabajar con el color.

El curso plantea una nueva manera de trabajo con el color. Se parte de la base que la manera tradicional de enseñar teoría del color no es adecuada y es necesario un nuevo enfoque, al que llamo la no-teoría del color.

PROPUESTA
• El curso taller «Color y diseño» plantea una serie de ejercicios prácticos, concisos, que te permitirán comenzar a entender el universo del color de una manera diferente a la tradicional.

En paralelo a los ejercicios prácticos conocerás más sobre las bases del uso del color, conceptos como: atributos sensorio-perceptuales, escalas cromáticas de intervalos regulares, acordes cromáticos, entre otros, son abordados durante el curso.

Luego del curso trabajarás con más confianza, los ejercicios te ayudarán a mejorar tus habilidades en relación al trabajo del color.

A QUIÉN ESTÁ DIRIGIDO

• A profesionales y estudiantes de diseño, físico o digital, arquitectura, comunicación visual, moda, dirección de arte, publicidad y otras áreas afines.

CONTENIDO
El curso plantea una nueva manera de trabajo con el color. Se parte de la base que la manera tradicional de enseñar teoría del color no es adecuada y es necesario un nuevo enfoque, al que llamo la no-teoría del color.

En cada clase se realiza un ejercicio práctico y en paralelo se explican los conceptos fundamentales para el trabajo con color.

• Clase 01
Ejercicios de aproximación
:: Ejercicios de aproximación al trabajo con color sensorio-cualitativo.
:: Aprender, desaprender y reaprender, nueva formas de trabajar con colores.
:: Color sensorio-perceptual, aproximación al concepto de atributos: matiz y tono.
:: Color picker. Uso de herramienta básica de dibujo digital, la nueva acuarela.
:: Atlas de 722 colores en formato PDF, para descargar.
:: Plataforma de trabajo colaborativo en red: Figma.

• Clase 02
Ejercicios de escalas
:: Cuatro tipos de color:

(1) Color tecnología
(2) Color sensorial
(3) Color uso
(4) Color mente-alma

:: Paralelismo entre estudio del color y estudio de la música.
:: Sistemas cromáticos no-perceptuales, semi-perceptuales y perceptuales.   :: Escalas de intervalos regulares u homogéneos, matiz fijo, tono fijo, y combinación de atributos.

• Clase 03
Ejercicios de análisis cromático
:: Modelos tricromáticos y modelo de los proceso opuestos. Sistema ordenado de colores: círculo y triángulo cromático.
:: Muestrario de colores, físico y digital: Atlas 722 colores colores como herramienta de análisis y creación.
:: Análisis de un esquema cromático de 2, 3, 5 y más colores: uso del atlas, uso de máscaras, análisis físico y digital: probar, evaluar y volver a probar.

• Clase 04
Ejercicios de creación de un paleta cromática
:: Proceso creativo cromático. Downscaling durante etapas inicales: (a) Paul Klee: Estrella totalizante de los fenómenos cromáticos; (b) Atlas de 200 colores.
:: Creación de un esquema cromático, ciclo de iteración: probar, evaluar y volver probar.
:: Cuál es el tipo de energía emocional de una paleta cromática. Relación entre el fenómenos cromáticos y pensamientos-emociones. La serie «Never Before» de Josef Albers.

DOCENTE

• Diseñador Industrial Andrés Parallada.

• Egresado del Centro de Diseño Industrial de Montevideo, Uruguay, Cooperazione Italiana allo Sviluppo.

• Más de 20 años de experiencia profesional en diseño y como docente de diversos ámbitos educativos.

• He integrado el equipo de Neumeister Design, Munich, Alemania, he sido TEDx Speaker. Profesor invitado en el Istituto Europeo di Design, IED São Paulo.
• Actualmente resido en San Pablo, Brasil, soy responsable por «UNO Design» y «MODO Cursos» con actividad en Brasil y Uruguay.

CLASE ABIERTA PRÁCTICA

• En nuestro canal de YouTube puedes asistir a una "Clase Abierta Práctica". Es un forma de conocer algo sobre nuestra modalidad de enseñanza; en esta clase se abordan de manera sintética algunos de los temas que luego serán tratados en profundidad durante el workshop.

Inicio: Próxima edición en abril de 2024.

Frecuencia: Un encuentro semanal.

Horario: De 19 a 21 hs, hora de Montevideo, Uruguay.

Duración: 4 clases, cuatro lunes seguidos.

Modalidad: Clases grupales por Zoom, además quedan grabadas para asistir fuera del horario de clase.

Costo: UY$ 2.400.- pesos uruguayos. (*)

(*) Existe la posibilidad de pago por Paypal.
Precio: USD 180, dólares americanos.

Si te interesa este curso, escríbenos, por consultas, o por los detalles para inscripción.